看《左耳》的时候心情有一点儿复杂，它的确让我回想起了自己的青少年时期，因而它并不成立的情节、做作的台词，并没有让我觉得难为情，反而觉得有点亲切感，因为年少的时候，真的说过那些蠢话，做过那些蠢事。

但就电影的创作层面来看，《左耳》暴露了导演在整体把控上的无力。编剧的问题是，没有处理好对话，台词过于生硬，情节转换间过于突兀。如果给《左耳》打分的话，我会给出五分，因为它明明就是一部五分电影。观看的过程里，内心一直有这样的声音在小声说：差一点，就差那么一点儿，电影就到达及格分了。

《左耳》的风格容易让人想起《牯岭街少年杀人事件》，角色年龄相近，故事的残酷元素相似，好男孩与坏女孩，好女孩与坏男孩，他们的情感彼此交叉，却又永远恒定在一个点上。但《杀人事件》在创作上的成熟度，要远远超过《左耳》。

作为苏有朋的导演处女作，能赢得两天过亿的票房成绩，这只能证明电影的选材是准确的。但是，《左耳》白白浪费了一流的摄影、不错的音乐，以及具有挖掘价值的演员班底，它没能被编织成一个紧凑的故事，让观影过程变得冗长。

《左耳》的一大贡献是捧出了饰演李珥的演员陈都灵，这是一个在表演上可以用“璞玉”来形容的新生演员。在大银幕上她是青涩的，但不是“谋女郎”的那种青涩，而是真正未走出生命本质懵懂的那种青涩，同时具备文艺与商业两种气质。

值得留意的是，《左耳》的演员阵容无一大牌，清一色的大银幕新人，这为青春片创作提供了一个新的思路，青春电影并非依赖一线演员才能成功，关键在于作品能否触碰目标观众的心灵敏感点。

苏有朋为《左耳》带来了台湾味道，另一方面，《左耳》也延续了《匆匆那年》的调性。这正是眼下电影市场需要的青春片，它不成熟，但因为其故事曾陪伴许多人成长，而被镀上了一层金色；它槽点众多，但吐槽它反而成为参与电影分享的一种方式。（星河）